Buenaventura Aranda es una de esas figuras colosales, una titiritera que no ha recibido el debido reconocimiento, a pesar de que debería ser nuestro referente obligado en la historia de los títeres en México, y en la historia de las Mujeres en el arte de los títeres a nivel mundial.
Buenaventura Aranda: Sesenta y cuatro años como soberana del puente Leer más »
Restauradora de arte, ingeniera textil y directora ejecutiva: reconstruimos la apasionante vida de la creadora que transformó la artesanía familiar en una dinastía teatral monumental.
La creadora del imperio de hilos: Semblanza de María de la Luz Aranda Leer más »
La genealogía oculta de las soberanas del puente en la dinastía Rosete Aranda Solicita tu ejemplar gratuito dejando un mensaje
La otra historia del retablo. Libro 2 Leer más »
Los archivos oficiales aportan una evidencia contundente. Tras una investigación que cruza mis 50 años en el arte de los títeres con la perspectiva feminista, las omisiones históricas quedan al descubierto para devolvernos los nombres de las verdaderas líderes, empresarias y directoras de la Nueva España.»
La otra historia del retablo. Libro 1 Leer más »
El arte de los títeres ha sido ampliamente documentado por mujeres, quienes han aportado tanto manuales técnicos de construcción como guías pedagógicas profundas. Sus obras son fundamentales para entender el uso del títere no solo como espectáculo, sino como herramienta de resiliencia, expresión y educación.
OBJETOS PARA APRENDER: CATÁLOGO DE MANUALES Y SABERES DIDÁCTICOS Entender el títere como una herramienta viva dentro y fuera de
El teatro de formas animadas ha desbordado sus propios límites históricos. En los trabajos recopilados, las investigadoras y creadoras ya no se limitan al títere tradicional o a la marioneta de hilos; ahora teorizan sobre el cuerpo fragmentado, la presencia e implicación física de la titiritera en escena, la hibridación con la performance y la profunda relación conceptual entre sujeto y objeto. Al situar el cuerpo femenino en el centro del debate, estas autoras subvierten la mirada patriarcal tradicional y transforman la materia en un territorio profundamente poético, político y performático.
La historiografía tradicional del teatro ha situado de manera sistemática el punto de partida de la literatura teatral y teórica en la autoría masculina. Cuando se habla de la escritura sobre formas animadas producida por mujeres, suele considerarse un fenómeno aislado o tardío. Esta entrega de propone deconstruir ese silencio a través de una cronología centrada exclusivamente en la palabra escrita —impresa, manuscrita, firmada o refugiada en el anonimato— que demuestra una continua producción textual femenina a lo largo de los siglos.
